本報駐京記者陳一鳴
安得無數(shù)優(yōu)美健全的歌曲，交付與無數(shù)素養(yǎng)豐足的音樂教師，使他傳授給普天下無數(shù)天真爛漫的童男童女？假如能夠這樣，次代的世間一定比現(xiàn)在和平幸福得多。——豐子愷
1927年出版的《歌曲集·中文名歌五十曲》，其中收錄的主要是李叔同根據(jù)國外歌曲配詞而作的學堂樂
歌，封面設計為豐子愷。
談起學堂樂歌，91歲高齡的錢仁康教授目光蒙目龍，仿佛遙望著自己遠去的童年。
“燕燕！燕燕！別來又一年。飛來！飛來！借與你兩三椽。你舊巢門戶零落不完全，快去銜土，快去銜草，修補趁晴天……”
錢仁康先生說，早在學齡前，自己就跟母親學會這首名為《燕燕》的學堂樂歌，心中由此埋下了音樂的種子。閑來思舊，錢仁康先生還曾寫過一首懷念《燕燕》的小詩：“楊柳依依三月天／隨母洗衣到河邊／殷殷教我歌一曲／燕燕別來又一年”。
因為對學堂樂歌的情感，錢仁康先生從1981年開始研究學堂樂歌，歷經(jīng)18年，到1999年寫出《樂歌考源》100篇。又在2001年，87歲高齡時結(jié)集出版《學堂樂歌考源》一書，收錄學堂樂歌392首。談及工作的艱辛，錢仁康先生說：“最難的就是找出曲譜的出處。學堂樂歌的曲譜來源于歐美各國歌曲和器樂曲，然而當初并沒有注明。追溯學堂樂歌詞曲的來源，簡直就像大海撈針一樣。”
男兒第一志氣高
所謂“學堂樂歌”，指的是清末民初的學校歌曲。其特點大致有選曲填詞、文白兼用、以西洋模式為主的音樂風格。
中國在甲午戰(zhàn)爭中痛敗之后，康有為、梁啟超等奮起救國，鼓吹維新，倡言廢科舉，辦新學。新學課程設置中，就音樂一題，梁啟超認為：“今日不從事教育則已，茍從事教育，則唱歌一科，實為學校中萬不可缺者。舉國無一人能譜新樂，實為社會之羞也”，“樂堂漸有發(fā)達之機，可謂我國教育界前途一慶幸”。
1902年(光緒二十八年)，清政府頒布《欽定學堂章程》，確定新興學堂開設“樂歌”一科。1903年頒布的《重訂學堂章程初級師范學堂課程規(guī)定》中，音樂又被列為必設課程之一。1909年，《修正初等小學課程》進一步規(guī)定，凡初等小學堂中必開設“樂歌”課，高等小學堂中需增設“樂歌”課。“學堂樂歌”被認為是中國現(xiàn)代音樂教育的開端，也是中國現(xiàn)代教育的開端。
清末的樂歌歌詞，題材廣泛，或號召民族覺醒，或宣傳婦女解放；或倡言破除迷信，或勉勵敬業(yè)樂群，對學生的品德培養(yǎng)有明顯的正面作用。其中也夾雜著一些傳統(tǒng)倫理和道德的內(nèi)容，如《尊孔》、《演孔歌》、《忠君》、《五倫》等。有些學堂樂歌中也不乏大漢族主義思想，華夷之辨甚是鮮明。
據(jù)錢仁康先生考證，我國的第一首學堂樂歌是始作于1902年的《男兒第一志氣高》，這首歌也是“學堂樂歌之父”沈心工先生留學東京時的處女作。
相對于古文，《男兒第一志氣高》(原名《體操》)的歌詞通俗親切，便于理解：男兒第一志氣高，年紀不妨小。哥哥弟弟手相招，來做兵隊操。兵官拿著指揮刀，小兵放槍炮。龍旗一面飄飄，銅鼓咚咚咚咚敲。一操再操日日操，操到身體好。將來打仗立功勞，男兒志氣高。
1904年，沈心工把此歌收入自己所編的《學校唱歌集》，出版后，此歌不脛而走，家喻戶曉。1906年，李叔同在《昨非小錄》一文中描摹了《男兒第一志氣高》的流行盛況：“學唱歌者音階半通，即高唱《男兒第一志氣高》之歌；學風琴者手法未諳，即手揮‘5566553’之曲�！�
有觀點認為，1912年，“學堂”已更名為“學�！�；1922年，“樂歌”又改稱“音樂”，所以嚴格意義上的學堂樂歌應該截止于20年代甚至更早。而錢仁康先生認為，盡可不必拘泥于“學堂”和“樂歌”二詞，不妨將其時限擴大到30年代。
兩只老虎除軍閥
樂歌的詩歌語言，雖然文白兼有，但總的趨勢是通俗直白。1906年，陳懋志在沈心工編寫的《學校唱歌》的序言中說：“學校歌詞不難于協(xié)雅，而難于諧俗”，并贊揚沈心工等人創(chuàng)作的歌詞“質(zhì)直如話，而又神味雋永”。錢仁康先生認為，追溯中國白話詩之起源，不能避開學堂樂歌。
而在曲調(diào)方面，學堂樂歌堪稱“拿來主義”的典型。早期的學堂樂歌，基本上以選曲填詞為主。也就是說，曲調(diào)是現(xiàn)成的，別人的；而歌詞才是自己的。這點很與我國古代詞人按固定曲牌反復填詞頗為相似。
以沈心工為例，他在1904-1907年所做的學堂樂歌三集，絕大部分是日本歌調(diào)的填詞歌曲。辛亥革命后，沈心工在《重編學校唱歌集》中說：“以日本曲之音節(jié)一推一板，雖然動聽，終不脫小家氣派，若西洋曲之音節(jié)，則渾融瀏亮者多，甚或挺接硬轉(zhuǎn)，別有一種高尚之風也�！边@樣，法、德、英、美的歌調(diào)開始大量被介紹到中國，并被填上了中國的歌詞。如沈心工的幾首歌，《勉學》來源于美國藝人歌曲《羅薩·李》，《拉纖行》來源于俄羅斯民歌《伏爾加船夫曲》；《話別》來源于法國民歌《一個半小時的游戲》等等。
由于學堂樂歌深入人心，所以其曲調(diào)也常被革命力量使用，重新填詞。歐洲兒歌《兩只老虎》的曲調(diào)，被填詞為《國民革命軍軍歌》：“打倒列強，打倒列強。除軍閥，除軍閥。國民革命成功，國民革命成功。齊歡唱，齊歡唱�！�
紅軍也曾利用一首早期學堂樂歌《中國男兒》的曲調(diào)填詞，創(chuàng)作了《工農(nóng)兵聯(lián)合起來》一歌，而考察《中國男兒》的曲調(diào)來源，則錢仁康先生會告訴你，該曲調(diào)來源于日本校園歌曲《學生宿舍的舊吊桶》。
漸漸地，中國民族曲調(diào)也開始被學堂樂歌“拿來”。比如《茉莉花》，曾被填詞為《飛艇》、《紅梅》。沈心工還曾根據(jù)《茉莉花》作了一首有曲無詞的進行曲，后來這首進行曲也被拿來填詞，先后出現(xiàn)了《蝶與燕》、《剪辮》、《上課》、《退課》等四首歌曲。
根據(jù)《茉莉花》的變體進行曲填詞的學堂樂歌，影響遠出學堂之外，被社會廣泛接受，比如第二次國內(nèi)革命戰(zhàn)爭時期的革命歌曲《勞動童子軍歌》和東北抗日聯(lián)軍的《沖鋒號》，也都是同一曲調(diào)的填詞歌曲。
此外，《采茶歌》、《算盤子》、《鳳陽花鼓》等傳統(tǒng)曲調(diào)也都進入了學堂樂歌的涉獵范圍。江澤民同志曾演唱過的《夕會歌》，其曲調(diào)就取材于清乾隆年間成形的民間樂曲《老六板》(又名《老八板》)。
1932年，豐子愷先生在《兒童與音樂》一文中描寫了自己兒時學唱《勉學歌》時的情境：“……先生費了半個小時來和我們解說歌詞的意義�？犊ぐ旱卣f，中國政治何等腐敗，人民何等愚弱，他們倘不再努力用勁，不久中國一定要同黑奴紅種一樣。先生講時，聲色俱厲，眼睛里幾乎掉下淚來。我聽了十分感動，方知道自己何等不幸，生在這樣危殆的祖國里。我唱到‘亞東大陸將沉沒’一句，驚心跳膽，覺得腳底下這塊土地真?zhèn)�要沉下去似的。所以我現(xiàn)在每逢唱到這歌，無論在何等逸樂，何等放蕩，何等昏迷，何等冥頑的時候，也會警惕起來，振作起來，體驗到兒時的純正熱烈的愛國的心情�！�
長亭外，古道邊
1992年11月16日，學堂樂歌《黃河》被評選為“20世紀華人音樂經(jīng)典”的第一首歌。
“黃河黃河，出自昆侖山，遠從蒙古地，流入長城關。古來圣賢，生此河干。獨立堤上，心思曠然。長城外，河套邊，黃沙白草無人煙。思得十萬兵，長驅(qū)西北邊，飲酒烏梁海，策馬烏拉山，誓不戰(zhàn)勝終不還。君作鐃吹，觀我凱旋。”
此歌的歌詞作者楊度留日出身，終生為救國亡命奔走，閑下來則喜歡模仿白衣卿相，經(jīng)常吃花酒，逛窯子。他曾把黃興介紹給孫中山，促成孫黃合作，也曾力捧袁世凱稱帝，獲贈袁氏“曠代逸才”匾額一枚，后為杜月笙門下“清客”，1929年秋加入中國共產(chǎn)黨。
1904年，楊度創(chuàng)作《黃河》歌詞，署名楊皙之。第二年沈心工譜曲。
我國1930年代重要作曲家、歌曲《九·一八》的作者黃自曾說：“我最愛《黃河》一首，這個調(diào)子非常的雄沉慷慨，恰切歌詞的精神。國人自制學校唱歌有此氣魄，實不多見。”茅盾在《我的學生時代》一文中說：“少年時，對于音樂，我是喜歡的，音樂用的是沈心工編的課本，其中有一首《黃河》……曲調(diào)悲壯，我很喜歡�！敝钡酵砟�，茅盾還能誦唱此歌。
據(jù)錢仁康先生考證，當時為《黃河》譜曲者不止沈心工一人。曾志?早在1904年4月，楊度的歌詞問世不久，就在自己編著的《教育唱歌集》中刊出了自己作曲的《黃河》。然而其曲調(diào)平鋪直敘，氣勢不足，很難與沈心工作曲的《黃河》相匹敵。
曾志?是沈心工之外，另一位對學堂樂歌作出了巨大貢獻的音樂家。他于1901年赴日留學，起初在早稻田大學學習法律。1903年，在學習法律的同時，他又進入東京音樂學校學習西洋音樂。沈心工在東京組織的“音樂講習會”，曾志?也是最積極的參加者。他曾提出過學堂樂歌的創(chuàng)作原則：“以最淺之文學，存以深意，發(fā)為文章。與其文也寧俗，與其曲也寧直，與其填砌也寧自然，與其高古也寧流利。辭欲嚴而義欲正，氣欲旺而神欲流，語欲短而心欲長，品欲高而行欲潔�！�
比《黃河》更膾炙人口的，當屬李叔同(弘一法師)填詞的《送別》了。
“長亭外，古道邊，芳草碧連天。晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山。天之涯，地之角，知交半零落。一瓢濁酒盡余歡，今宵別夢寒。長亭外，古道邊，芳草碧連天。晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山�！�
此歌不涉教化，意蘊悠長，音樂與文學的結(jié)合堪稱完美。
《送別》曲調(diào)取自約翰·P·奧德威作曲的美國歌曲《夢見家和母親》�！秹粢娂液湍赣H》是首“藝人歌曲”，這種歌曲19世紀后期盛行于美國，由涂黑了臉扮演黑人的白人演員領唱，音樂也仿照黑人歌曲的格調(diào)創(chuàng)作而成。奧德威是“奧德威藝人團”的領導人，曾寫過不少藝人歌曲。
李叔同留日期間，日本歌詞作家犬童球溪采用《夢見家和母親》的旋律填寫了一首名為《旅愁》的歌詞。而李叔同作于1914年的《送別》，則取調(diào)于犬童球溪的《旅愁》。
如今《旅愁》在日本傳唱不衰，而《送別》在中國則已成酈歌中的不二經(jīng)典。沈心工也曾根據(jù)《夢見家和母親》寫過一首《昨夜夢》，但最終沒有抵得過李叔同《送別》的光芒。
1918年，李叔同出家為僧。截止到出家那年，李叔同共作學堂樂歌五十余首。
吟唱《送別》，體味李叔同的命運，遠去的學堂樂歌就再次鮮活起來。豐子愷70多年前文字中的愿望，如今也算是有了著落吧：“……我驚嘆音樂與兒童關系之大。大人們弄音樂，不過一時鑒賞音樂的美，好像唱一杯美酒，以求一時的陶醉。兒童的唱歌，則全心沒入于其中，而終身服膺勿失。我想，安得無數(shù)優(yōu)美健全的歌曲，交付與無數(shù)素養(yǎng)豐足的音樂教師，使他傳授給普天下無數(shù)天真爛漫的童男童女？假如能夠這樣，次代的世間一定比現(xiàn)在和平幸福得多。因為音樂能永遠保住人的童心。而和平之神與幸福之神，只降臨于天真爛漫的童心所存在的世間。失了童心的世間，詐偽險惡的社會里，和平之神與幸福之神連影蹤也不會留存的�！�
責任編輯 原霞
